PROMPTING GUIDES · LTX-2.5

LTX-2.5 프롬프트 가이드

Shot 설계부터 Multi-shot 전환, Dialogue, Audio, Dub-It까지 — LTX-2.5에서 더 안정적인 영상을 만들기 위한 실전 프롬프팅 방법입니다.

원문 Rachel Luxemburg2026. 08. 10한국어 정리 SOYLAB

KEY TAKEAWAYS

LTX-2.5 프롬프트에는 Shot type, Scene/Lighting, Action, Character detail, Camera movement, Audio를 명확히 담습니다.
Multi-shot은 보통 2–4개의 Shot으로 구성하고, 각 Cut마다 전환 방식과 새 Framing, Audio가 이어지는지를 다시 적습니다.
Dub-It과 Video Editing 같은 IC-LoRA 기능은 일반 생성과 다른 형식을 사용합니다. 한 번에 하나의 구체적인 변경 사항을 지시하는 편이 안정적입니다.

좋은 프롬프트는 형용사를 많이 넣는 문장이 아니라, 영상이 시작해서 끝날 때까지 모델이 판단해야 할 정보를 순서대로 전달하는 짧은 연출안에 가깝습니다. 처음에는 핵심 장면을 단순하게 작성하고, 결과를 보면서 필요한 요소만 더하세요.

프롬프트에 포함할 6가지 핵심 요소

Establish the Shot

장르에 맞는 촬영 용어를 사용하세요. Wide shot, Medium close-up, Over-the-shoulder처럼 화면의 규모와 관점을 먼저 정하면 이후 묘사가 훨씬 명확해집니다.

Set the Scene

Lighting, Color palette, Surface texture, Atmosphere를 이용해 공간의 톤을 정합니다. 한 Shot 안에서는 서로 충돌하는 조명 조건을 피하세요.

Describe the Action

핵심 행동을 처음부터 끝까지 자연스러운 순서로 적습니다. 동시에 여러 사건을 지시하기보다, 눈에 보이는 하나의 행동이 다음 행동으로 이어지게 작성하는 것이 좋습니다.

Define the Character(s)

Age, Hairstyle, Clothing, Distinguishing features를 포함합니다. “sad”처럼 추상적인 감정어 대신 내려간 시선, 굳은 어깨, 떨리는 손처럼 화면에 보이는 신체 반응으로 표현하세요.

Identify Camera Movement(s)

카메라가 언제, 어떤 방향으로, 무엇을 기준으로 움직이는지 적습니다. 움직임 이후 피사체가 화면에서 어떻게 보이는지도 함께 지정하면 모션이 더 정확하게 마무리됩니다.

Describe the Audio

Ambient sound, Music, Speech, Singing을 분명히 적습니다. 대사는 quotation marks 안에 넣고, 필요한 경우 Language와 Accent를 지정하세요.

프롬프트 구조 잡기

LTX-2.5는 명확한 Camera language, 일관된 Lighting, 잘 정의된 Audio가 있는 영화적 장면에 강합니다. 모든 장면을 하나의 고정 양식에 끼우지 말고, 연출 복잡도에 맞춰 Single-shot 또는 Screenplay-style을 선택하세요.

Keep the scene focused

등장인물과 행동을 필요한 만큼만 남겨 프레임을 단순하게 유지합니다.

Keep lighting consistent

한 Shot에는 하나의 일관된 조명 논리를 적용합니다.

Start simple and layer

핵심 Shot부터 생성하고 결과를 확인하며 세부 정보를 추가합니다.

Simple / Single-Shot

한 번의 연속 촬영이라면 짧고 흐르는 하나의 문단이 가장 잘 작동합니다.

Action과 Movement는 present tense로 작성합니다.
Close-up일수록 표정과 표면 정보를 더 자세히 묘사합니다.
Camera movement는 피사체를 기준으로 방향과 종료 지점을 적습니다.
대체로 4–8개의 구체적인 문장이 시작점으로 적당합니다.

Longer / Screenplay-Style

Dialogue, 여러 Beat, 정확한 Timing이 필요한 장면은 Scene header, Character cue, Quoted dialogue를 사용한 Screenplay-style로 구성할 수 있습니다. 이 경우에도 present tense, 관찰 가능한 감정 표현, 일관된 Camera language라는 기본 원칙은 그대로 유지합니다.

Length

글자 수를 고정하지 말고 장면의 복잡도에 맞추세요. Single-shot은 보통 4–8문장으로 충분하지만, Screenplay-style은 각 문장이 구체적인 Visual 또는 Audio 정보를 추가한다면 더 길어져도 괜찮습니다.

Multi-Shot Prompts

Multi-shot은 하나의 프롬프트 안에서 여러 Shot을 명시적인 Cut으로 연결하는 방식입니다. 전체 장면은 시간순 문단으로 작성하고, 각 전환이 어디에서 일어나는지 자연어로 분명히 표시하세요.

구분	Single-shot	Multi-shot
Camera	하나의 연속 Take	Cut마다 새로운 Framing
Transitions	Pan, Push-in 등 Camera movement	Hard cut, Match cut, Dissolve 등을 명시
Continuity	같은 공간과 피사체가 계속 유지	재등장하는 인물과 유지 요소를 다시 설명
Audio	하나의 Soundscape	Cut마다 Audio의 유지·변화를 지정

각 Cut마다 반드시 적을 것

Transition 이름: “A hard cut transitions to…”, “The view cuts to a close-up of…”, “A match cut connects…”처럼 전환을 직접 적습니다.
새 Shot 재설정: Shot scale, Camera angle, 화면 안의 인물과 사물, 바뀐 Lighting을 다시 지정합니다.
Identity 유지: 같은 인물은 이전 Shot에서 사용한 외형 단서를 반복해 모델이 동일 인물로 인식하게 합니다.
Audio continuity: Music, Dialogue, Ambience가 이어지는지, 사라지는지, 새로 시작되는지 명시합니다.

강한 Multi-shot을 위한 팁

한 번의 생성에는 2–4개 Shot을 우선 권장합니다.
각 Shot에 Establish → Detail → Reaction처럼 하나의 역할을 줍니다.
Initially, A moment later, Simultaneously 등으로 시간 순서를 유지합니다.
장소나 의상이 바뀐다면 시간·공간 이동임을 Cut 설명에 포함합니다.

Multi-Shot Example

A wide establishing shot frames a rain-soaked city intersection at dusk, neon signs reflecting across the asphalt. A young woman in a yellow raincoat walks toward the camera while soft synth music and distant traffic fill the air. A hard cut transitions to a medium close-up beneath her hood; the synth score continues as the traffic becomes muffled. She looks off-screen and whispers, “He’s late.” Another hard cut reveals a low-angle close-up of a man’s worn boots stepping into a puddle. The music drops to a low drone as he lifts his head into frame and smiles toward her.

Single-shot을 유지하는 편이 좋은 경우

끊기지 않는 Camera movement, 섬세한 Performance, 한 Framing 안에서 정확한 Lip-sync가 필요한 Dialogue는 Single-shot이 유리합니다. First-frame 기반의 Image-to-video도 의도적인 Cut-away가 아니라면 연속 Take로 시작하세요.

Keep in Mind

On-screen text

LTX-2.5는 이전 버전보다 짧은 Text와 세부 정보 보존이 좋아졌지만, 철자와 프레임 간 일관성을 완전히 보장하지는 않습니다. 중요한 Title, Label, Logo는 짧고 크게 배치한 뒤 전체 Clip에서 확인하고, 필요하면 후반 작업에서 추가하세요.

Complex physics

매우 복잡하고 혼란스러운 물리 움직임은 Artifact를 만들 수 있습니다. 단순하고 실제 가능한 Motion으로 나누면 안정성이 높아집니다. 일반적인 Dance 같은 일상 Motion은 충분히 사용할 수 있습니다.

Dub-It (Speech Replacement)

Dub-It IC-LoRA는 기존 Video의 대사를 다른 대사로 바꾸는 Video-to-video Workflow입니다. 번역 기능이 아니라, Source video와 새로 말할 전체 대사를 프롬프트로 함께 제공하는 방식입니다.

현재 검증된 Language는 English, French, Spanish, German, Russian입니다.

Prompt Template

[Speaker] is speaking [Language/Accent], saying: "[Dialogue]"

Example

A woman speaking in Russian saying: "Сегодня отличный день, чтобы протестировать рабочие процессы ComfyUI для дубляжа с использованием LTX."

Requirements & Best Practices

Full dialogue: 모델이 자동 번역하지 않으므로 최종 대사 전체를 직접 제공합니다.
Native script: Russian은 Cyrillic, Mandarin은 Chinese characters처럼 대상 언어의 원래 문자 체계를 사용합니다.
Single speaker: 현재 Beta IC-LoRA는 여러 Speaker를 구분하지 못합니다.
Match audio length: 기존 대사와 비슷한 Timing과 Syllable length를 맞춥니다. 너무 길면 단어를 생략할 수 있고, 너무 짧으면 느리고 부자연스럽게 들릴 수 있습니다.

Additional Helpful Terms

아래 표현은 결과를 구체화할 때 사용할 수 있는 출발점입니다. 서로 충돌하는 단어를 많이 나열하기보다, 실제 화면 결정에 필요한 표현만 선택하세요.

Visual Details

Lighting — Flickering candles · Neon glow · Natural sunlight · Dramatic shadows

Textures — Rough stone · Smooth metal · Worn fabric · Glossy surfaces

Color Palette — Vibrant · Muted · Monochromatic · High contrast

Atmosphere — Fog · Rain · Dust · Smoke · Particles

Sound and Voice

Ambient — Coffeeshop noise · Wind and rain · Forest ambience with birds

Dialogue Style — Energetic announcer · Resonant voice with gravitas · Robotic monotone

Volume — Whisper · Mutter · Shout · Scream

Technical Style Markers

Camera — Follows · Tracks · Pans across · Circles around · Tilts upward · Pushes in · Pulls back · Overhead view · Handheld movement

Film — Film grain · Lens flares · Pixelated edges · Jittery stop-motion

Pacing — Slow motion · Time-lapse · Rapid cuts · Lingering shot · Continuous shot · Freeze-frame · Seamless transition

Effects — Particle systems · Motion blur · Depth of field